回想早期的电子音乐，你很可能会看到男性在推动着按钮、旋钮和界限。虽然电子音乐常常被认为是男性的天下，但事实上，从一开始，女性就参与了那些定义未来声音形态的设备、技术和比喻的发明。作为影片的主角之一，劳里·施皮格尔解释说：“当女性作曲本身就充满争议时，我们女性尤其被电子音乐所吸引。电子技术让我们创作出的音乐可以被其他人听到，而无需被男性主导的体制所认真对待。”

回顾2017年叙利亚在战乱中的现状，收录生存故事和来自世界各地政治专家的观察。

福克斯·里奇是一位坚韧不拔的女族长和现代废奴主义者，她努力维持家庭的团结，同时为释放被监禁的丈夫而战。这是一部亲密、史诗般、非传统的爱情故事，拍摄时间长达二十多年。

探索频道特别节目《星际穿越》的科学（星际间的科学）。《星际穿越》邀请到了物理学家基普·索恩担任监制，涉及大量专业理论。本节目涵盖了片中关键要素的科学和理论。诺兰兄弟、制片人、包括索恩在内的众多科学家纷纷露面。马修·麦康纳亲自任解说。

本片由资深的好莱坞声音编辑米奇·科斯汀执导，揭示了声音在电影中扮演的重要角色。影片主要通过电影声音编辑的视角，结合好莱坞经典电影案例和一些电影大咖的采访构架起叙事，包括乔治·卢卡斯、史蒂芬·斯皮尔伯格、芭芭拉·史翠珊、罗伯特·雷德福、大卫·林奇、李安、索菲亚·科波拉和瑞恩·库格勒等。影片带我们见证了一些业内最受尊敬的音效设计师的狂野创造力——包括奥斯卡奖得主沃尔特·默奇(《现代启示录》)、本·伯特(《星球大战》)、加里·瑞德斯特伦(《拯救大兵瑞恩》)和劳拉·赫斯伯格(《盗梦空间》)。在追求艺术和推动媒介发展的过程中，正是这些人，开创了今天这种沉浸式且带有叙事性的电影声音先河。

许多人都非常喜欢贺比·汉考克的爵士乐，但一定没看过贺比和英国诗人歌手史汀、保罗·赛门、前舞韵合唱团主唱安妮·兰妮克丝等杰出的流行音乐人一起创作的画面。《爵士浮生》将贺比·汉考克这位爵士大师，封箱前进行的全球音乐之旅，选用自己最喜爱的音乐和全世界他认为最有才华的13位歌手或演奏家，进行创作激荡，一场爵士与各种音乐的邂逅展开，清晰呈现创作者内在世界。《爵士浮生》让难得一见的音乐创作过程毫无保留与修饰地完整呈现，除了纪录贺比和许多杰出流行音乐人重新翻玩经典曲目，同时收录从未曝光的经典演出，包括贺比和迈尔士·戴维斯1962年的合作演出、贺比带领Headhunters演出爵士放克经典《Chameleon》及《Rocket》，以及贺比和韦恩·萧特2005年于广岛和长崎举办的60周年原爆纪念音乐会上演出的精彩片段。

这部纪录片探讨了迪迪布兰查德 (Dee Dee Blanchard) 被其女儿吉普赛罗斯 (Gypsy Rose) 谋杀的事件，以及事件发生的相关情况。

讲述通过音乐剧治疗儿童自闭症的故事。由洛杉磯教師伊蓮?霍爾（Elain Hall）現身說法，演出她如何讓自閉症孩子演音樂劇。 伊蓮本人多才多藝，身兼教師、編劇、演員和演戲教練四種身分 。她為了鼓勵兒子尼爾?卡茲（Neal Katz）突破自閉症障礙，成立「奇蹟計畫」（The Miracle Project）劇團，顛覆大家對自閉症的成見。她召集兒子和另外四名自閉症小孩，逼著他們苦練半年。音樂劇首演之夜，觀眾不敢相信自閉症患者能有如此表現，對伊蓮等人的毅力和決心大表欽佩。

这是一部有趣的纪录片。针对麦当劳快餐和美国人身材肥胖等健康问题之间的关系，摩根策划了一个“以身试法”的实验方案：在一个月里，除了去麦当劳点餐，他不再吃别的食物。在一日三餐麦当劳对肠胃狂轰滥炸后，摩根发现了自己身体急剧的变化：体重飞涨30磅，血压飚升，精神倦怠，呼吸闷滞，性生活质量骤降。摩根用亲身的试验结果，告诉那些依恋速食快餐的人们，回归健康膳食是如何的迫切。否则，就像摩根的遭遇一样，连女友都快要被吓跑！

1989年，在纽约，电影人珍妮•利文斯顿以一部《巴黎在燃烧》记录了地下舞场的奢糜场景。影片是一部夜店时尚大片，也是对那些因勇于追求自我而被逐出家门的同性恋、跨性别者的一份家一般的慰藉。虽然笼罩在艾滋病与偏见的重重阴影之下，《巴黎在燃烧》依旧为我们带来了一场炫魅与激情，梦想与渴望的盛宴。它更是引领着迷失的人们不屈畏惧而继续前行、不屈审视而继续闪耀、不屈于世俗而勇做自我。

该片是斯派克·琼斯与野兽男孩组合（Beastie Boys）的两位成员Mike Diamond、Adam Horovitz共同合作的作品，讲述该组合成员间长达40年私人友谊的故事，野兽男孩是名噪一时的白人说唱组合，融合了后朋克等音乐元素，在说唱历史上享有崇高地位。

FYRE FRAUD 是一部真实犯罪喜剧，探讨了一场失败的音乐节如何演变成网络迷因，以及社交媒体影响力、晚期资本主义和后真相时代的道德问题。Fyre 音乐节是千禧一代的典型骗局，以及社交媒体影响力、晚期资本主义和后真相时代的道德问题。在说唱歌手 Ja Rule、Instagram 明星和模特的帮助下，2017 年音乐节的营销活动迅速走红，但在导致数千人滞留在巴哈马后，该活动最终以惨败告终。FYRE FRAUD 是一部真实犯罪喜剧，由一群告密者、受害者和内部人士主演，他们超越了奇观，揭示了 FOMO 的力量和推动者生态系统，这些生态系统由利润和数字时代的缺乏问责制所驱动。

影片聚焦于集发明家、探索者、环保主义者、电影制作人于一身的雅克·康斯塔的传奇人生。他曾发明过水肺型潜水器Aqua Lung，人类因此得以探索海洋；他曾积极呼吁抵制海洋污染；他也曾与国家地理学会拥有长期的合作。

The Harlem Cultural Festival和著名的伍德斯托克音乐节在同一个夏天举行，超过30万人参加，但如此盛大的音乐节却鲜有主流媒体报道。该纪录片回顾了当时的盛况

这部以人物为中心、具有真实性和启示性的调查作品带领我们踏上一段旅程，与消防员和居民一起，探寻历史上大规模野火的成因以及如何生存，最终发现解决方案一直就在这里。

一部聚焦好莱坞恐怖片中的同性恋经历的纪录片。

《打破界限：拯救我们的星球》由大卫·艾登堡爵士解说，由 Silverback Films 负责制作，该获奖团队此前制作过具有里程碑意义的《我们的星球》系列和《大卫·艾登堡：我和我们的星球》。本片将说明这些有影响力的节目所依据的科学原理。《打破界限：拯救我们的星球》记录了著名科学家约翰·罗克斯特罗姆教授的科学之旅。该片讲述了这个时代最重要的科学发现 — 自文明诞生以来，地球已经稳定运转了一万年，直到被人类打破界限。这部时长 75 分钟的电影带领观众踏上探索之旅，探索我们不得逾越的界限，这不仅是为了地球的稳定，更是为了人类的未来。我们将能在本片中找到切实可行且迫在眉睫的解决方案，以保护地球的生命支持系统。

影片是一部真实、比小说还离奇的冒险片，讲述了8位梦想家1991年在一个名为生物圈2号的自我复制的地球生态系统中度过的两年。这个实验是一个世界性的现象，它记录了人们在面临威胁生命的生态灾难时的日常生活，而且越来越多的人批评它不过是一种邪教。这个离奇的故事既是一个警世故事，也是一个充满希望的教训：一小群梦想家如何可能重新想象一个新世界。

这是一部时长169分钟的录像带纪录片，主要由多达200多部电影的片段组成，这些电影几乎涵盖了所有类型和成本规模，可谓是影史上最有影响力的录像带论文之一，此片赋予安德森（尽管他的观点有时具有倾向性）一个机会，来让他巨细无遗地发掘好莱坞和独立导演们是怎样描绘这个生他养他的城市的。

道格·里曼将参与制作纪录片《踩踏》(Tread)，保罗·索雷特(《火星时代》《万圣节传说》)执导，Glen Zipper和Sean Stuart担任制片人， Great Point Media将在戛纳宣传此项目。讲述2004年，美国焊工Marvin John Heeme yer因为分区纠纷而异常愤怒，将一台小松D355A推土机用钢筋混凝土进行改造，装载大功率武器， 包括有穿甲弹的50口径狙击步枪，用这台“自造坦克”拆毁了市政厅、前市长的房子和科罗拉多州格兰比的其他建筑。当推土机被困在一家赌博商店的地下室时，Heemeyer选择用手枪结束了自己的生命。当地警方、科罗拉多州巡逻队、林业部门和特种部队花费了八个小时才拆除这台推土机，并把Heemeyer的尸体抬了出来。

美国精神导师拉姆·达斯（Ram Dass，本名理查德·阿尔珀特）通过采访和演讲档案记录，讲述了他的人生故事，并总结了他的主要教义。

　在这部纪录片中, 切尔茜·汉德勒探究了白人特权如何影响美国文化，而她的生活和职业生涯又是如何因此而受益的。

揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》以前所未有、令人大开眼界的方式探讨了电影和电视剧中对跨性别者的描绘，揭示了好莱坞如何同时反映和制造我们对性别最深层的焦虑。
　　包括拉弗恩·考克斯、莉莉·沃卓斯基、恩斯·福特、MJ·罗德里格斯、杰米·克莱顿和查兹·波诺在内的跨性别思想家和创意人士，分享了他们对一些好莱坞经典片段的反应和抗拒。
　　通过《弗州迷魅》(1914)、《热天午后》《哭泣的游戏》和《男孩别哭》等电影，以及《杰斐逊一家》《拉字至上》和《姿态》等节目，他们追溯了一段既无人道又不断发展、复杂、时而幽默的历史，从中可以一窥屏幕上的跨性别形象、社会看法和真实跨性别生活之间的相互影响。导演萨姆·费德尔以崭新的视角重塑了熟悉的场景和标志性人物，让观众面对未经检验的假设，并展示了曾经引起美国人遐想的事物如今如何引发新的感受。在我们如何看待和理解跨性别者方面，《揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》引发了一场惊人的革命。

业内人士对世界上最受欢迎的男性脱衣舞俱乐部 裸达拉斯s 的历史、生活和文化的看法。